A LA HABANA LE CANTAN SIETE MUSICOS

Por : Yanalys Hernandez Fuster
Periodista
Autorizacion expresa de la autora
del presente articulo para la ACBM

El Septeto Habanero, legendaria agrupación cubana fundada en junio de 1920, hace su sitio en la Sociedad Cultural Rosalía de Castro de La Habana, adonde acude a ensayar y cultivar la música tradicional cubana, y desde allí hacer su trinchera de resistencia contra el olvido del género.

Desde las calles Monte y Egido, la capital cubana es vista entre sones, guarachas, boleros y tradiciones. Un largo recorrido sonoro sitúa al grupo liderado por Felipe Ferrer Caraballo entre los principales en el giro. Tanto es así que desde el 29 de octubre de 1924 (fecha que marca la primera grabación de un son, con el tema La maldita timidez) hasta la actualidad, 85 discos conservan la impronta del Habanero.

Con casi nueve décadas, esta agrupación asume la interpretación desde la perspectiva de preservar el son, aunque con la capacidad de utilizar elementos que lo conectan a nuestros días. De ahí que muchos disfruten de éxitos como La calle vapor -compuesto por el cantante del grupo, Emilio Moré, y cuyo videoclip ha sido transmitido en el programa televisivo Lucas-, o aplaudan el Premio Cubadisco 1999 en la categoría de música tradicional.

El Septeto Habanero ha actuado en más de 32 países y ha representado a la Isla en festivales internacionales como el del Son y el Flamenco de Sevilla 1995 (España), la Fiesta de la Música Francia 2000, y el de Jazz Teatro Libre (Bogotá, Colombia), en su edición 18.

Pedro Ibáñez, quien dirigió por muchos años el Septeto Habanero, destacó el hecho de que la pasada centuria iniciara con el son, y auguró que el siglo XXI también lo haría. El músico, fallecido el 9 de agosto de 2007, dedicó gran parte de su vida al desarrollo de ese estilo musical y mantuvo la esencia sonera desde las propuestas de la agrupación de marras.

Felipe Ferrer Caraballo, actual director, expresa que el maestro Ibáñez, "no era un director cualquiera, era muy respetado por su destacada labor. Por tanto, asumir tal responsabilidad, a mis 20 años en el grupo, ha sido un orgullo y un riesgo, pues este es un septeto de mucho nombre.

"No pienso hacer ninguna variante con respecto a lo que tradicionalmente hemos realizado, debido a que tenemos un sistema de trabajo que todos los integrantes conocen, y un sello reconocido nacional e internacionalmente".

-¿Qué ha hecho el Septeto Habanero para mantenerse en el gusto popular tanto tiempo?

-Creo que al público amante de lo tradicional le ha gustado mucho lo que hacemos. A veces nos sorprende el éxito que gozamos en determinados países. Contamos con una popularidad muy grande fuera del país, y todo gracias a que preferimos mantener esa vieja tradición sonera.
"Antiguamente no utilizábamos equipos electrónicos, todo era acústico. Sabemos que hay que evolucionar, pero sin perder la esencia y el timbre del género. Asimismo, incorporamos números de compositores nuevos a nuestra discografía para insuflar aires frescos".

PENSAR EL SON

El célebre Miguel Matamoros sentenció en una de sus canciones, que el son cubano podía gestarse desde las lomas o los llanos de la Isla. El género ha sido desarrollado en todas partes de la nación como un fenómeno genuino y endémico. Tríos, sextetos, septetos y orquestas de gran formato han sustentado esa tradición.

"El secreto parte de contar con un repertorio adecuado a los momentos actuales, que no desdeña aquella distinción de antaño", afirma Jaime Gracian, representante y autor de varios temas de la agrupación.

Asegura Gracian que un son del año 1920 no puede tener arreglos como los de entonces, "porque son otras las influencias. Lo importante es que reconozcan nuestra sonoridad. Cuando presentamos una pieza, nos gusta que el público diga: Ese es el Septeto Habanero. Y eso pasa al cantar A la loma de Belén, Cómo está Miguel, Tres lindas cubanas, Papá Montero y Elena la cumbanchera, entre otros".

Para los integrantes del Septeto, es imprescindible mantener el sello costumbrista del grupo. Autores como el fallecido Pedro Ibáñez, Emilio Moré y Ernesto González Pardo, tratan de no romper con tal principio. Gracian apunta que un cancionero tan extenso debe tener un concepto fresco y ubicado en el presente.

"Pese a que los medios audiovisuales no difundan este tipo de música, el Septeto ha sido una de las excepciones. En el último play off de béisbol, en el choque entre Industriales y Sancti Spíritus, por ejemplo, se utilizó en los cambios de las entradas nuestro tema La calle Vapor", señala.
Así lo confirma también Felipe Ferrer Caraballo. Para él la música tradicional requiere de una frecuencia sistemática en los medios y con ello garantizar que no pierda terreno frente a otros ritmos más contemporáneos.

"No vamos a echarle la culpa a los jóvenes cubanos de no escucharnos. Si no lo hacen, es porque no pueden seleccionarnos. Si omitimos algunas de las raíces de la música cubana, perdemos mucho y nos costaría retomarlas. "Sería aconsejable abrir más espacios de presentación para estas agrupaciones, con participación en un número mayor de peñas, en centros de trabajo o estudio. De ese modo la situación sería distinta".

VOCAL TEMPO..LA SENSACION DE LA VOZ CUBANA A CAPELLA

Por: José Luis

Extraido de la pagina Conexion Cubana

El Mundo de las Voces ……es el resultado de la seriedad con que asumen su compromiso con el público, juez de irrevocable decisión, acostumbrado a sentenciar cada presentación de la agrupación con un elocuente criterio: CONVENCEN…. ………….UNA HERRAMIENTA CULTURAL PROGRESISTA PARA LA REFLEXIÓN Y EL DEBATE…………

Vocal Tempo es una agrupación compuesta por seis jóvenes cubanos que al ritmo de las vibraciones de sus cuerdas vocales fusionan la música cubana con otros géneros musicales incluido el Rock and Roll. El planteamiento del grupo es la conexión con el público, destinatario final de su trabajo haciendo un esfuerzo cotidiano por superar las expectativas y confianza depositada por empresas, comisiones de fiestas, agencias, instituciones y representantes artísticos.

Con sus voces simulan a toda una orquesta. Su concepto artístico consiste en la única imitación vocal de variados instrumentos, sin olvidar al solista y su coro, creándose una exquisita sonoridad en los diferentes formatos y géneros en los que navegan. La utilización de diferentes sonidos onomatopéyicos enriquece su trabajo vocal pero no es lo que define la sonoridad final en su conjunto, lo que realmente determina su trabajo son los arreglos, el amplio repertorio y sus amplias capacidades tímbrico - expresivas.

Es sorprendente escuchar con excelente fidelidad temas como In the mood de Glenn Miller, o Rock around the clock de Bill Haley ó Macusa de Compay Segundo por poner tres ejemplos diametralmente diferentes. Integran Vocal Tempo cantantes y músicos jóvenes que reflejan una madura versatilidad ya que todos son arreglistas y compositores.

Su Director y bajista es Roberto Carballo Portiéles, a los metales Jorge Rodríguez Cabrera y Karel Méndez Delgado, a las percusiones, claves y también metales Luis Sotologongo Díaz y como vocalistas Roberto Del Pino Rodríguez y Leonél Viera López. Vocal Tempo ha robado los corazones de muchas personas que no perderían la oportunidad de escucharles nuevamente y disfrutar con ellos bailando de la misma manera que lo hicieran con grandes orquestas. El Slogan…¿DÓNDE ESTAN LOS INSTRUMENTOS? Sorprendentes, originales, increíbles... Desde que se formaron, Vocal Tempo no han dejado de recibir por parte de crítica y público elogios maravillosos.

Su apuesta, es arriesgada y constituye sin lugar a dudas una muy buena propuesta cultural. Acaban de terminar su segundo álbum “BIEN MONTA’O”, grabado y editado en los estudios de Zouma Records en Orense- Galicia. Esta entrega en mayor medida cuenta con un 70 por ciento de temas propios siempre utilizando como base la música cubana pero incursionando en otros ritmos internacionales.

El repertorio alterna clásicos y composiciones propias y se puede encontrar son, salsa, vallenato, reggae, jazz, blues swing, la infaltable trova tradicional, poliritmia, cha cha chá, boleros, pop son, rancheras y hasta el más auténtico rock and roll.. Toda la esencia musical radica en sus voces y gargantas, lo único que acompaña guardado en el bolsillo a “VOCAL TEMPO” es el CAR, insignificante por su tamaño pero consolidado aliado, creado desde 1994 por el Director Roberto Carballo para desarrollar efectos de percusión, como güiro, maracas y chequeré; derivado de las tres primeras letras de su apellido, el “CAR” en la simpleza de su forma no dice nada sobre la complejidad de ejecutarlo en los diferentes ritmos y géneros.

Han participado en: ESTIVALIA, Cáceres 1998, JAZZ PLAZA en La Habana 1999, XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE MUSICA VIVA, Veruela, Zaragoza 2001, FESTIVAL A CAPELLA HANNOVER, Alemania, 2002, FESTIVAL A CAPELLA DE MONTCADA, Barcelona 2003 , FESTIVAL LATINO VILLA DE TEROR, LAS PALMAS DE GRAN CANARIA 2003, FESTIVAL ACÙSTICAS, EN EL Centro Cultural de la Villa de Madrid, 2004, FESTIVAL INTERNACIONAL DE San Juan , Alicante, FESTIVAL TEMPO LATINO EN Vic de Fecenzac, Francia 2004 donde compartieron escenario con Olga Guillot, FESTIVAL DE JAZZ IN CATSTOWN, Holanda 2004, FESTIVAL INTERNACIONAL EN CLAVE DE SON DE SANTANDER 2004.

En 2005 realizaron 8 conciertos en la Red de teatros de Castilla y León; otras comunidades reclamaron sus actuaciones así como: Andalucía y El País Vasco. Actualmente (2006) se han presentado en Galicia a través de Caixanova, en Sevilla con el SIPAEN y en el famoso festival Festilac de Ginebra- Suiza, donde compartieron escenario con Rockapella, Betti Lavette y Daniela Mercuri. También actuaron en el Festival Internacional de Besançon- Francia.

SE HA DICHO DE ELLOS

“Con los ojos cerrados, la impresión es la de tener delante a toda una orquesta, pero lo cierto es que encima del escenario solo hay 6 jóvenes desprovistos de todo cuanto no sean sus propias voces”…..

“Vocal Tempo nos regala un variado menú de ritmos de época y de textura en su registro vocal, reproducidas magistralmente a capella, con la diferencia de que en su caso, imitan los instrumentos musicales con sus voces, aplicado a composiciones cubanas e internacionales de todos los tiempos a las que imponen sugestivos arreglos de armonía contemporánea” “Las valoraciones de cualquier agrupación por lo general suelen ser subjetivas.

Más allá de cualquier apreciación personal, en el caso del grupo Vocal Tempo, se objetivan todos sus méritos en sólidos criterios” “La participación del público es abrumadora, el derroche de buen humor y alegría de los cubanos tiene su eco inmediato en las salas que se llenan totalmente con los cánticos del público……….. Desde la mira de un espectador……………“Ayer éste humilde tuvo ocasión de disfrutar del inicio de la gira española en esta temporada del conjunto Vocal Tempo, Enormes.

No me tiembla el pulso al recomendarlos: sin duda, si tienen, oportunidad, véanlos. Hacen un recorrido interesantísimo a través de la música caribeña, desde la Vieja Trova Cubana hasta nuestros días, sin olvidar guiños a la música legendaria de las Big Bands norteamericanas, ¡y lo hacen a capella! Imitan casi a la perfección con sus voces todos los instrumentos: percusión bajos, viento, cuerda, etc., sólo se apoyan en un diapasón y una especie de rasqueta que proporciona el único sonido no vocal de su audición; no paran un momento: rítmica y melódicamente el resultado es perfecto, incluso nos dieron la oportunidad de unirnos a ellos con nuestras voces cascadotas.

Maravilloso...” Palabras de Chuck Silverman Profesor de la Universidad de New York y crítico de música

Mucha gente sabe que la música Cubana tiene cosas que no tienen otros tipos de música en el Mundo. Los ritmos, hay muchos!, el fuego e intensidad, el nivel de los músicos, los jóvenes y los viejos quien tocan y cantan lo hacen con un intensidad que es parte del corazón y alma Cubana.

No importa que la música sea del campo o de las grandes ciudades como la Habana o Santiago de Cuba, son, timba, salsa Cubana, todos los estilos tienen cosas mágicas para poner la gente a bailar! Ahora tenemos otra razón para decir más alabanzas sobre la música Cubana - Vocal Tempo. Una mezcla de música sin comparación. Cuando escucho este disco, estoy transmitiendo a la isla, con sus ritmos, su música, su gente.

El nivel de los músicos en Vocal Tiempo parece inalcanzable. Su maestría de los trombones, los metales, de guitarras, de percusión, de violines, de sus voces tan ricas. Una maravilla. Pero, espérame.....No hay instrumentos!! Que pasa aquí??. Ahhh, ellos están haciendo crecer las raíces de otros grupos vocales en Cuba a otro nivel. Sus arreglos con los metales, creo, pone este grupo en su propio espacio en este genero de la música Cubana. Este disco de Vocal Tempo es una mezcla de música Cubana y también música muy bailable del mundo. Estoy seguro que toda la gente va a encontrar muchas razones para escuchar a Vocal Tempo! La mezcla de estilos diferentes en el disco, música bailable, música de R&B (rhythm and blues), chachachá, reggae, y otros estilos exitosos, hace este disco una adición muy importante.

Para cualquier información JL & P Servicios Culturales C/ Granada, 53, 1º E 28007.- Madrid España Teléfono y Fax: (+34) 91 551 64 47 Teléfono móvil: (+34) 696 970 924 jorgeluisypamen@telefonica.net info@jlpmusicacubana.com www.jlpmusicacubana.com

RADIO CULTURAL BENNY YA ESTA LA AIRE

La Asociacion Cultural Benny More lanza su RADIO CULTURAL BENNY dond ehabra programacion exclusivamente de musica cubana de todos los tiempos y generos para el deleite de todos.

A disfrutar de la buena musica en el siguiente link:

http://culturalbenny.listen2myradio.com/

tambien haga click a la derecha en la imagen .

Pedidos musicales en : www.culturalbennymore@gmail.com

Distingue a Los Van Van la Universidad de La Habana

Autor: Idania Rodríguez Echevarría
Fuente: AIN 01 de Noviembre 2009

La Habana (AIN).- Los Van Van recibieron en esta capital la Placa Conmemorativa Aniversario 280 de la Universidad de La Habana, por su actuación digna y comprometida con la Revolución en todo escenario donde ha actuado.

En el Aula Magna de la Universidad de La Habana (UH) tuvo lugar la ceremonia, a la que asistieron Gustavo Cobreiro, rector de la institución; Many López, vicepresidente del Instituto Cubano de la Música; Gladis Gutiérrez, presidenta nacional de la Federación Estudiantil Universitaria (FEU), y Juan Formell (imagen), director de los Van Van.

Gilberto Tabares, presidente de la FEU en la UH, leyó el acta rectoral, la cual destaca que esa agrupación, fundada el cuatro de diciembre de 1969, desde su inicio ha realizado un trabajo encaminado a defender y promover la cultura cubana en escenarios nacionales e internacionales.

Agrega que en sus 40 años, ha sido escuela y ha formado a muchos jóvenes que hoy engrandecen el catálogo musical de Cuba.Destaca que el timbre inconfundible de los Van Van, su vínculo constate con la vida cotidiana de la población y en especial con la juventud universitaria, hacen de esta orquesta el termómetro de la música popular cubana.

Juan Formell agradeció el reconocimiento y lo calificó como uno de los más importantes recibidos.Reflejar en sus canciones el humor de los cubanos y la época que les tocó vivir ha sido su máxima, dijo, al tiempo que reconoció el papel desempeñado por los fundadores y por los que hoy están a su lado.

Teobaldo Chony Garrido te extrañaremos¡¡¡¡

Chony Garrido con el sombrero de Benny More en el museo de sitio

Por : Adolfo H. Flores C.

Hay personas que se ganan el cariño y afecto de la gente, hay personas que además de eso entregan su vida por amor a la música, ese bendito bicho que nos hipnotiza y que hace de nosotros un estilo de vida.

Hoy se fue al cielo Teobaldo Garrido muy conocido por sus amigos como “Chony” ..Recuerdo sus frase “Campeon” su peculiar modo de saludar, su amor por la Isla de Cuba, que tanto anhelo conocer y llego a conocer. De la vez que beso el suelo Cubano, de las veces que intercambiaba sus discos de acetato con grandes amigos, como Don Máximo Sánchez, Andrés Tasayco, su espíritu Aliancista del cual era hincha acérrimo, recuerdo la primera vez que fui invitado a su casa: “Campeón cuando veas en el cuarto piso pintado de Blanco y Azul esa es mi casa”.

Contaba con orgullo de ser tal vez el único peruano que pudo ponerse el sombrero de Benny More, cuando fue a Santa Isabel de las Lajas en el museo de sitio, parecía un pariente más de los Moré, fácil pasaba como Cubano, cuando me contaba que fue a ver a Irakere, a los Van Van la primera vez que llegaron a Lima, cuando con su grabadora junto a Don Máximo Sánchez se acercaron a entrevistar al trompetista Jorge Varona en una presentación que realizó en el Sachmo junto a Chucho Valdez..”Recuerdo que nos aproximamos y Jorge Varona era saludado por el Dr. Delgado Aparicio de pronto ellos se presentaron como integrantes del programa “Ritmos del Caribe” y de frente le dijeron : Don Jorge queremos entrevistarlo pero de los recuerdos que tuvo cuando tocó en la Banda Gigante de Benny More…y más de uno se quedo impávido desconociendo tremenda trayectoria de Jorge Varona.

“Campeón, recuerdo cuando fui a ver a Los Van Van a la Feria Internacional del Pacifico ,Tremenda Orquesta, o cuando fui a saludar a Formell una vez que se presentó en la concha acústica de Jesús Maria. Te cuento que estuve con Richard Egues , lo llevamos a casa de Máximo Sánchez y tuvimos una tertulia increíble…

Don Chony tal vez es ó era uno de los pocos peruanos que posee la mejor Videoteca de música cubana en todo Lima, se convirtió en un referente muy importante para los amantes de la cubania, fue fundador de los famosos “Zandungueate” donde se ponían los videos desconocidos de agrupaciones cubanas que jamás alguien había visto, además que difícil era conseguirlo, pero ahí estaba.

Recordaba otra acnedota:…Prepare unos videitos sabia que Omara Portuondo vendría a Lima, un día me atreví llamar al Maria Angola, le dije a la recepcionista -Por favor con la Sra. Omara – inmediatamente me pasaron con ella, me contestó le dije: Sra Omara disculpa la intromisión, pero tengo un regalito muy especial para usted, ella le dijo – de que se trata- unos videitos que espero se acuerde usted de cuando fueron grabados.

En ese mismo momento tomo un taxi e inmediatamente fue al hotel, de pronto en el Lobby del hotel estaba Omara y de frente ella se acerco y le dijo: ¿es usted quien me llamo?- Chony contestó – Sí Sra., le tengo este video, le enseño unos videos con personalidades de la música cubana que ella se había olvidado que en algún momento habían grabado, se emocionó Omara le agradeció de corazón y fue su invitado especial.

Es bueno reconocer quienes fueron los pioneros, es un mérito lo que han hecho ,Chony “El padre de la timba en el Peru” fue un visionario de este genero, el primero en ponerlo en su programa de radio, el primero en ganarse el respeto de los timberos, pero por eso no dejo de escuchar siempre a La sonora matancera, el conjunto de Cheo Marquetti, la salsa de Richie rey y Bobie Cruz, Ismael Rivera, no solo se ciño a la música Cubana que amo si no que también entro a otros genero y acepto la salsa puertorriqueña sin animo político ni animo de crear polémicas.

Nunca fue franelero de nadie, avalaba la calidad musical, y se gano el respeto de todos los que lo conocimos.
Descanza en Paz Chony’’’’ La Rumba recien empieza¡¡¡¡ La Asociación Benny More te dice Gracias por todos los conocimientos que nos distes y que de seguro no olvidaremos .

ARTURO ZAMBO CAVERO DESCANZA EN PAZ

Algunos recuerdos me vienen a la mente, mi niñez aquella que entre fusiles de la dictadura militar de los 70 genero más que nunca el peruanismo que llevamos en nuestros huesos...pasaran años para que nuestros huesos se vuelvan polvo y aún polvo seguiran siendo peruanos.

En dos oportunidades tuve contacto con Arturo "Zambo" Cavero, (Tio de Cesar Aviles gran amigo). Arturo nació en un barrio muy popular en el cercado de Lima, ahí tambien se crió Don Ramon Aviles el bolerista de ámerica, por lo que les unió años mozos de amistad, y como no la conocida relacion Aviles - Cavero que han hecho historia en el criollismo nacional.

La primera vez fue en el programa "Fusion Latina" que se emite todos los sabados de 10 pm a 00:00, en aquella oportunidad quien llamo fue Carlos Peluzza del Carpio desde EEUU en una actividad que se hacia para los migrantes peruanos, recuerdo que el Zambo estaba muy alegre con algunas copitas producto de esa alegria de compartir con los peruanos que viven lejos a su familia y su patria con el objetivo de tener una mejor calidad de vida.

La segunda vez ocurrió en el programa "Afro Peru Son" que se emite en radio Moderna los domingos de 9 am a 1 pm, celebrabamos en cabina y con presencia el cumpleaños de Don Oscar Aviles Arcos, de pronto se realizó la llamada a Don Arturo Zambo Cavero.Nosotros la mayoria de peruanos lo conocimos como "Zambo" , pero aquellos que vivieron cerca de él lo llamaban "Cuta" era muy respetado, y tambien muy humilde en sus desiciones, una acnedota contada por mi amigo Cesar Aviles era su preocupacion por que Arturo Zambo Cavero agarraba contrato que se le presentara, hoy entiendo que él deseaba cantarle siempre al pueblo, que no interesaba si el pago ó bolo era muy gentil, su interés era simplemente transmitir y dar alegría a ese pueblo que lo enterraran el día de mañana.

Grande fue el Zambo Cavero,su muerte servirá para reflexionar e inspirar a tantos criollos que aún quedan sobre todo mantener ese criollismo que parecia en algun momento que ya estaba desapareciendo y que estos momentos necesitamos revalorizar el criollismo nacional y como no nuestra querida patria...Viva el Peru Carajo¡¡¡