FESTIVAL INTERNACIONAL BENNY MORE

Con sede en su querida Santa Isabel de Las Lajas, Cienfuegos, se realizará del 26 al 29 de Marzo, el Festival Internacional de Música Popular Benny Moré, como parte de un amplío programa dirigido a celebrar el aniversario 90 del natalicio del ilustre sonero.

Con la entrega de reconocimientos, presentaciones de orquestas, conversatorios, bailables, y un evento teórico sobre la vida y obra del intérprete de “Te Quedarás” entre otros boleros de siempre, el festival se propone reunir a solistas y prestigiosas agrupaciones de la música popular cubana.

Bartolomé Maximiliano Moré, (1919 -1963), conocido como Benny Moré, nació en Santa Isabel de las Lajas, Cienfuegos, el 24 de agosto de 1919, de formación autodidacta, y está considerado el cantante a más popular de la historia de la música cubana. Su extraordinario oído musical le ayudó a componer, hacer arreglos y tocar el tres, una guitarra de tres cuerdas doble, también creó y dirigió su propia banda, con una estructura similar a las orquestas de jazz estadounidenses, y grabó unos 40 discos hasta su muerte en La Habana en febrero de 1963.

La ocasión será propicia además para visitar la ciudad de Cienfuegos fundada en 1819 bajo el nombre de Fernandina de Jagua, por el francés Don Luis Declouet, popularmente conocida como la Perla del Sur, que cuenta con importantes sitios de interés histórico, social y cultural, muchos de ellos vinculados con las sesiones del festival.

DUDAS QUE TORMENTOSAMENTE CRECEN

Por : Adolfo Flores

A veces vale la pena desmenuzar alguna inquietante investigación o articulo que se publica y preguntarse las razones por lo que ocurrieron los hechos, y uno de ellos es la presentación de Benny More en Lima Perú en Junio de 1958.Muchas cosas pasan por el pensamiento entre ellas es lógico y sano las dudas que aparecen y se descartan cuando uno manifiesta las posibles hipótesis que luego son esclarecidas y validadas a través de la investigación respectiva.

Comencemos analizando estas tres preguntas básicas:

1.- Por que en la historia musical de Benny More no se menciona la gira que hizo al Peru en el año 1958?
2.- Por que Benny solo vino con el Pianista Roberto Colombia y no con su banda Gigante?
3.-La presentación de Benny en radio La Crónica fue en Vivo?

Entonces con esta tres preguntas básicas haremos un poco de historia y las analizaremos a través de las hipótesis expuestas.

1.- Por que en la historia musical de Benny More no se menciona la gira que hizo al Perú en el año 1958?

Un antecedente:

Bola de Nieve.
De grandes interpretes, músicos, compositores cubanos que se habla de su estadía en Perú por ejemplo es de Bola de Nieve que en el año 1936 estuvo en una gira mundial por varios países incluyendo Perú, donde se hizo amigo de Chabuca Granda e inclusive con el tiempo interpretaba magistralmente el tema de nuestra compositora “La Flor de la Canela”.
Pero somos los peruanos quienes poco sabemos respecto a esta ilustre visita, en entrevista hecha por el diario La Nación de Argentina (Edición Jueves 27 de Nov. 2008) nuestra cantante Sra. Susana Baca menciona:
“Mi madre, que trabajaba en la embajada de Cuba en Lima, hace muchos años, (cuando yo era muy pequeña), vió a Bola de Nieve cuando vino al Perú. Lo escuchaba ensayar en el piano de la embajada. Ella me enseñó quién era Bola de Nieve y luego lo volví a escuchar en los discos que Chabuca Granda tenía en su casa”.

La historia también dice que Chabuca Granda preparaba un homenaje a Bola de Nieve en visita que realizaría por el año de 1970 pero la muerte se adelanto y lamentablemente no se llevo a cabo dicho homenaje.
Este claro ejemplo en la historia musical cubana es que sí contempla la visita que hiciera bola de Nieve al Perú y su entrañable amistad con Chabuca Granda.

2.- Por que Benny solo vino con el Pianista Rolando Colombie y no con su banda Gigante?

En el libro de Amin E Naser se menciona una serie de giras de Benny al exterior entre 1956 y 1957 entre ellas a Venezuela, Jamaica, Haití, Colombia, Panamá, México y Estados Unidos. Lo particular de estas giras es que en cada una de ellas va con su Banda Gigante. No se menciona ninguna gira a Lima en el año 1958.De aquí desprendemos algunas inquietudes:

2.1 ¿Por que Benny More no vino al Perú con su banda gigante, solo trajo al músico Rolando Colombie, ya que su pianista principal fue Cabrerita en su primera banda y posteriormente Lázaro Valdez?

Trato de explicar estas pregunta con lo sucedido en el Perú, Benny llego en el año de 1958 a Lima, en ese año ya la televisión había comenzado a tener auge. Según fuente de Alonso Alegría en su libro OAX, menciona que durante los años 1958 y 1960 se acabó la época de oro de la radio en el Perú, como fuera la radio comienza a cambiar, ya no es el centro de atención de las familias y sobre todo la televisión comienza tener más auge y penetración en los hogares.

Una hipótesis es que al ser desplazada la radio por la televisión los niveles de audiencia se trasladan a la caja boba, debido a lo atractivo en realizar publicidad tanto en vivo como luego ya producido por las primeras agencias publicitarias.
Este hecho afecto a las Radios y muchas de ellas procedieron en forma paralela aventurase en el nuevo mundo de la televisión, terminado el auge, de las radionovelas, los conciertos en las radios etc.

Debemos recordar que canal 7 del estado fue la primera en salir en el año 1958 y meses después salio América televisión ya un canal comercial, después le siguieron Canal 13 (hoy Panamericana Televisión) bajo el liderazgo los Delgado Parker en aquel tiempo.

Otra hipótesis que tengo es el siguiente, Pérez Prado había llegado al Perú en la década de los 50 en todo apogeo del Mambo, sabemos que los innovadores a través de la Radio fueron los hermanos Delgado Parker ellos en su programación fueron los que pusieron este ritmo frenético pero nunca pudieron traer a Pérez Prado producto de sus escasos recursos económicos cosa que radio el Sol si pudo traerlo con el auspicio de Coca Cola (ya en ese entonces las trasnacionales invertían en publicidad radial) quien diría que el representante de Coca Cola en el Perú era un cubano de nombre José Pérez quien recomendó a Radio El Sol traer a Pérez Prado.

Esta misma radio trae a Los Panchos por primera vez a nuestro país convirtiéndose desde entonces en la Radio de las estrellas. Por tanto Radio el Sol tendría la hegemonía en las preferencias radiales de los radioescuchas de la capital.

Por ultimo Radio la Crónica aparece en el año 1953 de propiedad de la familia Prado quienes eran dueños de diario La crónica. La estrategia de Radio La crónica es similar a la de las radios lideres como el caso de Radio el Sol contratando estrellas de teatro como Elvira Travesi entre otros, ahí aparece Fidel Ramírez Lazo quien da la voz en la presentación de Benny More .

En conclusión el ambiente musical de los jóvenes de esa época estaba orientado hacia el mambo, Radio La crónica para contrarrestar el auge del mambo trajo a Benny More, pero Benny en el Perú por el estilo musical era totalmente diferente a lo trabajado por Pérez Prado y tal vez no tenia tantos seguidores como si lo tuvo Pérez Prado. Esto pudo ser un argumento para proponerle a Benny o sus agentes la posibilidad de visitar Lima pero sin su banda gigante debido a la escasez de auspiciadores y sobre todo por que el mambo seguía en su furor? (recuérdese que el único auspiciador en las presentaciones de Benny fue la marca de un Té),es decir una cuestión de costos.

3.-La presentación de Benny en radio La Crónica fue en Vivo?

Si nos ponemos a analizar detenidamente algunos de los audios de las grabaciones de Benny realizados en Lima Perú me queda la duda que se han trasmitido en vivo por diversas razones entre ellas las siguientes hipótesis:

1.- Al escuchar temas cantados por Benny en vivo en el tropicana el común de ellos son que juega permanentemente con el publico, hace participar al publico se compenetra con ellos haciendo cada tema una riqueza auditiva y escuchamos a plenitud como era el Benny cantando en Vivo.

2.- En las grabaciones realizadas en Radio La Crónica, apenas se aprecian las palmas del público limeño, será que no conocían al Benny? O eran aplausos grabados de esas que se hacían los efectos sonoros para las radionovelas?

Por que el Benny no juega como solía hacerlo con el publico?.ó es acaso que Benny sí grabo en Radio La Crónica y que la emisión al aire no fue en vivo si no lo que salió al aire fue lo grabado con toda la infraestructura técnica de esa época. En entrevista realizada por la pagina web Herencia Latina a Jaime Manitos Jhonson manifiesta que “grabaron en radio La Crónica” aunque menciona Radio La Sonica.

Eloy Jáuregui escribe el artículo “Ofrenda en el altar del Bolero” lo siguiente:
La orquesta -la tribu- de Benny Moré sonando en el cielo. El cubano José Dolores Quiñónez es gestor del doloroso bolero «Que me haces daño» y que el Benny interpretó a las dos de la mañana de Lima en la boite El Olímpico en los sótanos del Estadio Nacional y horas antes en el salón auditorio de Radio La Crónica de la avenida Tacna, un 16 de junio de 1958; showsito auspiciado por Té Único y con la presentación de las voces marketeras de David Odría y Fidel Ramírez lazo. La grabación de esa fecha histórica obra en mi poder y el poder nace del bolero, ya lo dijo el Che.

Aquí no menciona si el Show en Radio La Crónica fue en vivo

3.- Otras de las razones por las cuales tengo la hipótesis que los audios fueron grabados es por que Benny según articulo escrito por Agustín Pérez Aldave , “se presentó 30 Shows en 10 días” eso equivale a 3 Shows por días, y la capacidad humana es limitada a pesar de esto recuérdese que Benny no era ningún informal al respecto pero debía de cuidar su voz.

4.- Por ultimo cabe la posibilidad quien halla tenido las grabaciones originales por cuestiones de tiempo al momento de digitalizarlas obvió algunas partes ya que la tecnología lo permite en estos tiempos.

Finalmente para validar o no estas hipótesis seria bueno escuchar testimonios de personas que estuvieron en las emisiones en vivo del Benny en Radio La Crónica…ahí dejo la perla…pero eso será otro capitulo.

Conferencia Benny More "Sonero Mayor" .Expositor : Rodolfo de La Fuente

Amadito Valdés LAS BAQUETAS DE ORO DE BUENAVISTA SOCIAL CLUB - el libro que no debe faltar

Colaboracion : Amadito Valdes Jr

Orlando Matos Piedra

El libro

Al decir de su autor este libro es esencialmente testimonial. Expone la trayectoria artística del excepcional timbalero cubano Amadito Valdés, lo que se logra sobre la base de una extensa entrevista con el músico, o más exactamente mediante la reconstrucción de varias de las conversaciones que han sostenido el autor y el entrevistado.

Y es precisamente en su carácter testimonial que radica su mayor valor, pues Amadito Valdés ha sido testigo de excepción de las últimas décadas de la música popular cubana y no solo ha conocido sino que ha compartido con sus principales exponentes. De alguna forma puede decirse, que siguiendo paso a paso su vida, tal como hace el libro, pueden encontrarse las claves para entender todo un período esencial de nuestra historia musical y fenómenos singulares como el Buena Vista Social Club, del cual forma parte y a cuyos representantes ha estado estrechamente vinculado.

En este sentido el libro es mucho más que la exposición de la vida artística del «poeta de los timbales», y lo que de seguro calla el autor por modestia, lo revela en su prólogo el Premio Nacional de Literatura 2006, Leonardo Acosta, cuando afirma: «Una biografía o historia personal de Amadito Valdés es realmente mucho más de lo que parece, pues también es una historia que resuelve el «enigma» de Buena Vista Social Club y, como de pasada, nos instruye sobre gran parte de lo acaecido en la música cubana en los últimos cuarenta años que no es poco decir». (Se anexa prólogo del libro).

Aunque el hilo conductor de la obra es la entrevista, forman parte de su núcleo esencial una serie de breves reseñas biográficas —close up los llama el autor— o aproximaciones al conocimiento de las principales figuras de distintas generaciones con las que se ha relacionado y de cuya savia ha bebido de alguna forma el entrevistado, lo que otorga un valor adicional y facilita su lectura al destinatario poco familiarizado con algunos de estos nombres:

- Sergio Vitier - Eduardo Ramos
- Carlos Averhoff - Jesús «Chucho» Valdés
- Fabián García - Frank Emilio Flynn
- Leonardo Acosta - Jesús «Aguaje» Ramos
- Mario Bauzá - Teresa García Caturla
- Armando Romeu - Enrique Jorrín
- Guillermo Barreto - Arturo «Chico» O ’Farril
- Joseíto Fernández - Emiliano Salvador
- Ramón «Bebo» Valdés - Jorge Varona
- Walfredo de los Reyes - Miguelito Cuní
- Carlitos Godínez - Tito Gómez
- Rembert Egües - Felix Chapottín
- Paquito D ’Rivera - Rafael Lay
- Orlando «Cachaíto» López - Richard Egües
- Federico Arístides Soto Alejo «Tata Güines» - Andrés Echeverría. El Niño Rivera
- Nicolás Reinoso - Rubén González
- Bartolomé Maximiliano Moré. Benny Moré - Horacio, «El Negro» Hernández
- Wilfredo Pío Leyva - Manuel «Puntillita» Licea
- Pedro «Peruchín» Justiz - Omara Portuondo
- Francisco Repilado, «Compay Segundo» - Gustavo Tamayo
- Juan Pablo Torres - Ibrahím Ferrer
- Arturo Sandoval - Orlando Valle, «Maraca»

- Filiberto Sánchez - Giraldo Piloto, hijo
- Enrique Plá - José Luis Quintana, «Changuito»
- Gerardo Portillo Sierra, «Portillito»

Otros elementos de interés de Amadito Valdés. «Las baquetas de oro de Buena Vista Social Club». Una historia personal en la música cubana.

Colección de fotos antológicas que captan momentos compartidos por Amadito con cada uno de estos «gigantes» de la música popular cubana así como con destacados músicos de otros países que se mencionan en el libro. (Ver muestra al final de este dossier).
Relación de los principales discos de música tradicional cubana producidos en los últimos tiempos.
Consejos de Amadito para los futuros timbaleros (se anexan fragmentos).

«En síntesis —plantea en su prólogo Leonardo Acosta—, es este un libro de los que vamos necesitando, si queremos reconstruir la historia verídica de nuestra música popular contada por los que la hacen. Orlando Matos ha logrado un libro ameno y conciso altamente informativo y digno de consulta».

Prohibida su reproduccion sin autorizacion de la asocacion Cultural Benny More

TONY AVILA LA NUEVA TROVA CONTINUA

Tony Avila

Por Adolfo Flores

Gracias a la colaboracion de nuestra amiga
Patricia Jimenez para la Asociacion Cultural
Benny More.

La nueva trova generacionalmente se alimenta cada vez mas de jóvenes interpretes de esos que nos hacen pensar desde el alma el sentimiento social y real de la vida. Uno de ellos es Tony Ávila quien se esta ganando un espacio muy importante dentro de los amantes de este genero.

Nacido en La Habana el 13 de agosto de 1970, vive en Cárdenas, provincia de Matanzas comienza su quehacer cultural vinculado a los movimientos estudiantiles de aficionados, donde es reconocido con premios y menciones. Desde 1997 es miembro de la Asociación Hermanos Saíz, una asociación que agrupa a los jóvenes artistas cubanos de probado compromiso con el arte. En 1998 funda el cuarteto Agua tibia y en 2002 el quinteto Con clave, con el que alcanza la categoría de Excelencia Artística que otorga el Instituto Cubano de la Música. Es seleccionada su obra como proyecto nacional en el 2003, en el VII Encuentro Nacional de Trovadores Longina.

Según comentarios de la revista la Jiribilla escriben sobre Tony Ávila “Sus textos, al menos los interpretados en sus conciertos, son crónicas de nuestro tiempo, de la Cuba de los últimos veinte años, a la vez que las temáticas abordadas están matizadas con un fino humor inteligente. Por momentos tuve la sensación de que Tony bebía de dos fuentes —igual de ricas, igual de auténticas—: la de Pedro Luis Ferrer y la de Faustino Oramas, El guayabero.(Según Estrella Díaz).

Tony en el año 2006 se presentó en Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau donde se acostumbran los conciertos de “Guitarra Limpia” interpretando los temas de su producción “Credenciales” teniendo excelente acogida por parte del publico asistente así como buenos comentarios por la prensa especializada.

Ha participado en varios festivales de trova y compartido la escena con trovadores como Gerardo Alfonso, Frank Delgado, Raúl Torres, Pepe Ordás, Rita del Prado, Leonardo García, Eduardo Sosa y Ángel Quintero. También con el sexteto Ignacio Piñeiro, Los muñequitos de Matanzas, el grupo Juego de manos, entre otros.

"Como elemento significativo y particular es la facilidad con que Tony Ávila improvisa, algo nada característico entre los trovadores y que sí se manifiesta en músicos dedicados a otros géneros o estilos. Quizás por eso al presentar el concierto el poeta y cineasta Víctor Casaus, director del Centro Pablo, insistió en el interés de la institución por la fusión de los géneros lo cual, dijo, conlleva en un momento a compartir cosas. La nueva trova no es algo cerrado que va en un solo, aburrido camino, sino que existen diversas vías de búsqueda y hallazgos”. (La Jiribilla)

Tony es participante activo del proyecto cultural cardenense La suerte de los cangrejos,participó en el III Festival Cultural de Música Cubana efectuado en Londres y representó a Cuba en Venezuela a finales del 2004 como parte de la brigada artística encabezada por Pancho Amat.

Incluido en el disco Antología de Jóvenes Trovadores Desde el umbral, en 2003. Grabó en 2004 su disco A primera vista con su grupo Con clave, y luego han seguido producciones grupales como Agua del Cielo e individuales como "Credenciales" y "Tiene que haber de to'."

Tony Avila en "A guitarra limpia"

AL RESCATE DEL ANONIMATO LUIS ILLESCAS TALENTO CON SABOR CUBANO EN PERU

Entrevista en Afro Peru Son

Por : Adolfo Flores

Ahora se dice que Picasso tuvo raíces negras Cubanas hay un libro que se esta editando El volumen, con el título provisional "La historia oculta de los Picassos negros", ya está en manos de una editorial española, dijeron a EFE sus autores, Ramón Picasso Alfonso, bisnieto de Francisco, y el periodista Jorge Garrido Alvarez.(Fuente agencia EFE)

Perú no es la excepción quien no tiene de Inga y de Mandinga y eso nos llena de orgullo. Tanto en Perú como en Cuba coinciden los Mandingas y los Carabalíes, las etnias de mayor importancia en América con la esclavitud de los negros.

Muchas de estas etnias llegaron al sur del país se estableció entre Chincha, Cañete Pisco, Ica sirvieron para la agricultura en diversas haciendas y como consecuencia también vinieron con su cultura musical.

El Carmen Chincha tierra de negros, tierra de sabor afro peruano, hace 68 años que nació Don Luis Illescas Calderón ,quien nutrido del aprendizaje de su Sra. Madre quien cantaba en la iglesia del pueblo le enseño desde niño esos detalles del canto eclesial, pero más pudo el gusto por la música negra que en su niñez, no había momento que podía aprovechar y ser escuchado por sus amigos, vecinos en medio del campo, en fiestas populares y en reuniones familiares.

Alrededor de la década de los 40 y 50 ya se escuchaba la música cubana y había llegado también a Chincha, Don Luís Illescas tomo como base esta música para sentirlo en el alma y entre amigos comenzaron darle los primeros acordes junto con la familia Yañez, el Sr Lurita quien tocaba Violín y el bongo de Fredy Yañez. Eran boleros guarachas, son, entre otros géneros sin dejar de lado la música Afro Peruana.

Don Luis Illescas decide migrar a Lima por la década de los 50 y llego al Cercado de Lima con todo ese aprendizaje de negro de corazón y nunca como diría la canción entro a convertirse en “Negro de sociedad” si no en seguir cultivando el amor que tenia por la música cubana.
Fue así que en el año de 1966 participo en el programa muy conocido como “La escalera del triunfo” que era dirigido por Guido Monteverde y también estuvo en su momento Don Agusto Ferrando.

En aquella ocasión su participación fue tan buena que resulto ser el ganador indiscutible interpretando los boleros “Calla” y el bolero “Pasión Extraña” que en su oportunidad también lo interpreto Bienvenido Granda.Luis Illescas estuvo acompañado al piano de Pepe Morelli, hay que considerar que en ese mismo año participó Pepe Chipolla quedando relegado dentro de los primeros puestos.

Los años pasaron pero su sueño de interpretar música cubana no ha terminado, tal vez sus múltiples ocupaciones y por su trabajo tuvo que dejar el canto como una alternativa principal de ingreso y fama, pero el arte musical jamás lo dejo. En 1980 se vuelve a presentar en el concurso animado por Ricardo Belmont en el canal 4 y gano un concurso en el otrora programa Los sábados de Belmont.

Don Luis Illescas ha participado en la vieja trova de Barranco, también en la orquesta de Moncho Bustamante ,amigo de Lucho Muro y el famoso Cantinflas Peruano, también canto con Vicente Gómez y el grupo Caracol,…”recuerdo una oportunidad en casa de mi hermana llego Pedro Miguel (el de los Maracaibos) y nos mandamos unas descargas que aun quedan en mi mente” .
Don Luis es todo un personaje que poco a poco esta saliendo del olvido, de la mente de muchas personas que disfrutaron la época de la escalera del triunfo y que hoy a través de su agrupación “El Son del Carbón” va a demostrar que la música cubana no ha muerto en el Perú y que se toca y canta con sabor a negro.

La Asociación Cultural Benny More dedicara el tiempo que sea suficiente para reencontrarnos con músicos, cantantes que por años el colectivo de la gente olvidó y que las nuevas generaciones desconoce.

Luis Illescas y Son Del carbon